文章目录：
1、文化浅谈：剪纸艺术现状及其未来发展
2、浅谈剪纸艺术的兴盛在什么时期？
3、华阴老腔的文化传承现状与发展问题
4、指尖上的满族剪纸文化艺术
5、浅谈旗袍文化发展历程及未来发展
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1、文化浅谈：剪纸艺术现状及其未来发展
剪纸艺术历史悠久，劳动人民发挥自己的聪明才智，在长期的艺术和生活实践中锤炼和完善这门传统技艺，使得在很长一段时间内，剪纸艺术遍及民间，受到人们的喜爱。但近些年来，剪纸艺术在人们的生活中却越来越难以见到了，这是为什么呢？一起来了解剪纸艺术现状及其未来发展。
我国“入世”后，在世界经济一体化浪潮下，民间剪纸艺术和其他民族艺术共同受到冲击，这种冲击有来自经济的，也有来自文化意识观念的。中国民族民间文化面临挑战，中国民间剪纸艺术的生命正经受考验。
上世纪五十年代初期，庞薰琹在《图案问题的研究》中曾指出：我们不妨从日常生活中间来看一看，从衣、食、住、行各方面来看一看，除了在偏僻的农村中，和在遥远的边区之外，一切工艺品已经差不多丧失了，长期受着侵略者文化的腐蚀，而使民族自尊性动摇与民族文化的逐渐毁灭。
庞薰琹的话，今天仍有警示性。西方文化在其发达经济的支持下，对弱势文化的冲击首先表现在一些少数民族或部落生活方式和传统习俗被改变，民族的文化遭到破坏。文化的歧异多端本来是一项极其重要的人类资源，它是人类适应生存而积累的多种文明结晶。多种文化的互动和支持是人类生存的条件需要。全世界各个民族文化差异的消失，将是人类灾难的降临。
民间文化是民族文化的本原文化和基础。在我国民间美术又是民间文化的重要载体，因此，像中国民间剪纸艺术的发扬、传承就具有重要的意义，失去它的风格特征，就会松动以至跨塌民族文化的基础，失去自己的文化，失去自己文化的民族，很难自立于世界的民族之林，尤其是种族歧视在当今世界上，还会伴随强势文化发生作用。
我国是发展中国家，经济虽然有发展，但仍未发达，建立在这种经济基础上的中华文明，尽管是伟大、光辉、有着悠久传统的，它仍处于弱势地位。若忽视这一点，任由强势文化的浸染，象中国民间剪纸艺术之类的民族文化就会失去自己的风格特征。
而民间艺术的风格能够在中国民间剪纸等艺术形式表现中把民族内涵具体化，这些民族内涵包括民族精神、感情、自尊、自强、意志以及历史文化经验等。正因为如此，我们才能从风格上将其它国家和地区的剪纸作品与中国民间剪纸作品区分开来。
中国民间剪纸艺术对劳动人民的生活、思想感情有很大的影响作用和渗透力。传承中民间艺术的优秀风格，有利于培育民族精神，增强，民族凝聚力。因此，研究、认识，把握中国民间剪纸艺术的风格，对于传承中国民间剪纸艺术具有重要的导向作用，保护作用。正确认识中国民间剪纸艺术的风格，也有利于中国民间剪纸艺术自身的开拓和发展。
2、浅谈剪纸艺术的兴盛在什么时期？
剪纸艺术的历史源远流长，据考古研究，最早可追溯到公元六世纪以前，还未发明纸的年代。而到了东汉纸逐渐普及之后，剪纸艺术也随之得到了发展，那么今天就让我们来了解剪纸的历史，谈谈剪纸艺术的兴盛在什么时期。
剪纸艺术从唐代开始，逐步迎来发展，并在宋代得到更广泛的普及，最终在明清两朝时达到成熟与鼎盛。
唐代剪纸已处于大发展时期，杜甫诗中有“暖水濯我足，剪纸招我魂”的句子，以剪纸招魂的风俗当时就已流传民间。现藏于大英博物馆的唐代剪纸均可看出当时剪纸手工艺术水平已极高，画面构图完整，表达一种天上人间的理想境界。唐代民间还出现了利用剪纸形式制作的漏版印花板，人们用厚纸雕刻成花版，将染料漏印到布匹上，形成美丽的图案。
宋代造纸业成熟，纸品名目繁多，为剪纸的普及提供了条件。如成为民间礼品的“礼花”，贴于窗上的“窗花”，或用于灯彩、茶盏的装饰。宋代民间剪纸的运用范围逐渐扩大，江西吉州窑将剪纸作为陶瓷的花样，通过上釉、烧制使陶瓷更加精美；民间还采用剪纸的形式，用驴、牛、马、羊等动物的皮、雕刻成皮影戏的人物造型；蓝印花布工艺制作的镂花制版是用油纸板雕镂成纹，刮浆印花的花版纹样就是采用剪纸的技法，有阴、阳刻之分，长线要割断，以点分虚实。
明、清时期剪纸手工艺术走向成熟，并达到鼎盛时期。民间剪纸手工艺术的运用范围更为广泛，举凡民间灯彩上的花饰，扇面上的纹饰，以及刺绣的花样等等，无一不是利用剪纸作为装饰成再加工的。而更多的是我国民间常常将剪纸作为装饰家居的饰物，美化居家环境，如门栈、窗花、柜花、喜花，棚顶花等都是用来装饰门窗、房间的剪纸。
3、华阴老腔的文化传承现状与发展问题
华阴老腔，作为一种民间艺术，在发展的过程中难以避免地会出现危机。如果没有以好的方式去解决的话，那么问题只会更加严重。毕竟民间艺术的局限性很大。那么，直到现在，华阴老腔的现状和发展都是什么样的呢？或许，要传承下去有困难吗？
华阴老腔的现状于发展问题：
华阴老腔传承上的“封闭性”，在保证了唱腔“纯正”的同时，也客观限制了其传播范围。据史料记载，在最为兴盛的历史时期，老腔的传播也仅限于陕西周边的河南、宁夏等地，与当前红遍大江南北，影响波及海外的盛况不可同日而语。而到了
4、指尖上的满族剪纸文化艺术
剪纸是我国最古老的民间艺术形式，同时也是满族文化中一个重要的组成部分。把生活中的看到的，喜欢的，人、动物和景通过剪纸这种艺术形式保留下来。装饰日常幸福美满的生活。是一门仅仅依附于满族文化背景和生活环境的艺术。
满族剪纸迄今已有三百多年的历史，起源于满族的原始宗教—萨满教的影响。满族人民在他们的剪纸作品中表达了他们对自然神抵的敬畏、对始祖神的感恩情坏以及对在祖先神的护佑下繁衍昌盛的美好憧憬。
历史上游牧、山林民族聚居的医巫间山地区，满族民间剪纸多以动植物图腾和女始
5、浅谈旗袍文化发展历程及未来发展
每一样东西的发展都不同，都会有最开始起步难的时候，旗袍也不例外，至今也已经有了上百年的历史，接下来旗袍文化，就让小编带你一起，来了解了解旗袍从最早到现在，发展的过程是怎样的。
百年旗袍发展历史
民国之初——悄然过渡过的旗袍。20世纪初，中国政治风云跌宕。辛亥革命废除帝制，创立民国，剪辫发，易服色，摧枯拉朽，把属于封建朝代的冠服等级制度送进了历史博物馆，这一切为新式旗袍的延生创造了条件，城市女性中时兴过一阵“文明新装”。
30、40年代，旗袍的黄金时代，也是近代中国女装最光辉灿烂的时期。也就是在此时，旗袍奠定了它在女装舞台上不可替代的重要地位，成为中国女装的典型代表。旗袍走向经典的过程，可说在30年代已基本完成，40年代是其黄金时代在时间上的延续。
50年代也有过灿烂的一瞬，在人民当家作主的时代，如果说服装也有流行的话，那流行的主导已转向平民。
60、70年代是旗袍被冷落的20年，从1966年至1976年的“文革”，是传统文化的浩劫，也是旗袍的灾难。
80、90年代——现在，旗袍辉煌难再。改革开放后，旗袍的鼎盛年代已经远去，被冷落了30年之久的它，在80年代以来开放后的国土上显得有些落伍了。
